龍風紋樣起源極早，商代的青銅裝飾紋樣中就有兩尾龍紋、蟠龍紋、蟬紋、蠶紋、魚紋等，西周前期有鳳紋、鳥紋、象紋等。形成真正意義上的龍鳳紋樣是在春秋戰國時期。下面是小編為大家整理的龍鳳紋樣的文化傳承，希望可以幫助大家。
中國古代龍紋知識概述
龍，是中國華夏民族的圖騰，是古代帝王“九五之尊”的象征。我國古代瓷器上多見龍紋圖案。先秦時期，龍紋的形象并不復雜，其形象粗獷質樸，多如爬行動物。
大約在秦漢時期，龍紋開始出現了龍爪，但是此時的龍紋并沒有鱗片，龍的形象類似于獸狀。
唐五代時期，龍紋身體粗壯，多和寶珠、火焰、波濤、云朵等組合使用。
宋代的龍紋多呈蛇形，火焰、寶珠呈燃燒狀，而且各個名窯的裝飾不一，如定窯喜用刻花和貼花工藝，吉州窯喜用剪紙貼花工藝，磁州窯喜用白地黑花等工藝。
元代的龍紋多采用模印和鈷料繪制的形式，龍紋時常和云朵搭配使用，一般以螭龍居多。大件瓷器的龍紋繁復，而小件瓷器的龍紋簡潔。
明清時期，龍紋的形象更加完美。不僅彩瓷，青花瓷上也多見龍紋裝飾。
明代洪武時期，龍紋的身體較細長，有五趾龍爪。
明代永宣時期，龍紋多為云龍、海水龍、翼龍、花間龍等形象，張口伸舌的居多。
明代成化、弘治、正德三朝，龍紋多為閉嘴龍，時常和蓮池、花叢等紋飾組合使用。
明代嘉靖、隆慶、萬歷三朝，龍紋身體多細長，龍嘴似豬，俗稱為“豬嘴龍”。
一般來說，明代官窯多使用龍紋，而民窯使用龍紋大約是在明代中期之后，而且多為三趾和四趾。明代晚期的民窯器物上多見螭龍紋飾。
清代各種釉色的瓷器上都有見龍紋圖案。清代順治時期，龍紋多帶有明代遺風特色。
清代康熙時期的龍紋姿態兇猛，有著“老龍”的感覺。
清代末期，龍紋姿態已經全無兇猛之意，更多的是簡約、呆滯之感。
鳳紋，是由古代神話傳說中的朱雀演化而來。鳳為百鳥之王，是中國古代瓷器上的常見紋飾。
唐宋時期的鳳紋形象多為鳥嘴、蛇頸、長足、巨尾等，而且鳳冠如孔雀的翎冠。
元代瓷器上的鳳紋形象和鸚鵡類似，鳳眼呈圓形，鳳身有魚鱗片，鳳尾分叉，而且鳳紋多和其他紋飾組成使用，如鳳穿牡丹、鳳菊等。
明代瓷器上的鳳紋形象眼部和頸部多細長，鳳喙較短，鳳身羽片較大等。
清代瓷器上的鳳紋形象多和龍紋組合使用，有種“你中有我，我中有你”的感覺，如鳳爪多繪制成龍爪，裝飾效果十分明顯，俗稱為“龍鳳合一”。
塑像立在青衣江畔的市博物館外，常引來市民和專家們的目光。
龍、鳳，作為源遠流長、蘊含豐富的文化現象，是中華民族的圖騰、標志、符號和象征。
龍常常被稱為“鱗族之長”、“眾獸之君”，而鳳則有“羽族之長”、“百鳥之王”的美稱。
隨著一代代文化流傳，龍、鳳所具有的美好深意被人們融合在一起：一個是眾獸之君，一個是百鳥之王;一個變化飛騰而靈異，一個高雅美善而祥瑞;兩者并用而成龍鳳呈祥。
龍鳳呈祥的文化延續至今，反映在不同地域、不同民族的習俗之中。其寓意卻均是恒久流傳的象征和諧、求吉祈福、吉祥福瑞。傳說中的龍有種種神性，倘若這些神性要用一個字來概括，那就是“力”，力量的力;鳳也有種種神性，這些神性也可以歸結成一個字，那就是“美”，美好的“美”。龍是力量的象征，鳳是美麗的象征。
龍和鳳的結合，是力和美的結合;龍和鳳的對應，是力和美的對應。龍的力為鳳的美提供著支撐和歸宿，鳳的美為龍的力提供了目標，增添著特別迷人的風情。
在中國封建時代，龍鳳是皇帝在宮廷裝飾中的專屬標志。
現在，龍鳳圖案在民間藝術中更為廣泛應用，表現內容和形式也更豐富，風格也更多樣，其吉祥寓意也更為功利和鮮明。其中最突出的象征意義是愛情幸福、夫妻和諧。像鸞鳳和鳴、鳳戲牡丹、鳳穿牡丹、龍鳳呈祥等常取此意。
至于用于裝飾造型則更是俯拾即是，如剪紙、年畫、玩具、織繡、編結、木雕、石雕、磚雕、 陶瓷、印花布等，其形式自由，風格較少神秘，更多的是親切自然和樸實健康。
龍鳳，是華夏民族精神理念的象征和審美形式的體現。
傳統吉祥文祥對于中國而言是豐富的文化寶藏，是中國古代人的智慧以及工匠精神的展現，體現著一代又一代手工制作者的熱情和心血。這些傳統吉祥紋樣有著福祿喜等吉祥的象征意義，在人們眼中，它具有重要的地位，而這些傳統的吉祥紋樣來源廣泛，內容十分豐富，構思精巧，寓意深刻，是設計者在自然界和人類社會甚至神話等題材，經過獨特手法，結合民間的風俗習慣而逐漸形成的一種紋樣。它表現著人們對各種美好事物的向往，以及對生活充滿了期待。是中國古代優秀文化傳統的又一體現，為中華優秀傳統文化的發展貢獻了重要的力量。為了讓吉祥的事情發生，滿足人們在想象中中對吉祥事物的渴望，于是便有了吉祥。由此可見，吉祥具有鮮明的理想化特點，是中國人對萬事萬物美好的祝愿以及追求，盼望其發生，它從一個方面反映了中國人對于真善美的向往之情。
中國傳統吉祥紋樣已經被列為了世界非物質文化遺產，但是就目前的現狀來說，這種手工制作的傳承仍較少，要想將中國傳統紋樣繼續傳承下去，就需要對中國傳統文化的傳播方式以及內容形式等等進行一定的創新。但是由于很多人對于中國傳統吉祥紋樣并不了解，或者說了解的并不深入，要想將這種中國傳統紋樣繼續傳承下去，就要找到能夠繼續傳承中國傳統紋樣的年輕一代，但是就年輕一代而言，要想讓他們主動積極地參與到中國傳統紋樣的傳播中來，需要的是更加廣泛和深入地將傳統吉祥紋樣傳播到他們之中。所以下面我們就來談談如何將中國傳統吉祥紋樣非遺傳承在現代社會中有效地進行繼承和發展。
(一)深入挖掘，開采內容
中國傳統吉祥紋樣的起源其實跟五行以及陰陽學說有一定的聯系。它體現的是中國人對于吉祥事物的美好，期待和愿望，以及對真善美等事物的追求。它展現的是中國傳統手工藝人對于美好事物的想象以及民風民俗的深刻體現。而到了現代社會，很多人對于這種吉祥紋樣的理解也就漸漸的淡化了。而要想將傳統吉祥紋樣繼續傳播下去，就要將其體現的豐富的歷史內涵以及文化底蘊傳播給人們，并且要將其內容中的意義進行深刻的挖掘和展現，以便人們更好的理解傳統吉祥紋樣的在當今時代的意義以及時代價值。對中國人來說，對于美好事物的期待和向往是一直不變的，可以從這一個點對傳統吉祥紋樣進行深入剖析，讓更多的現代年輕人理解這種傳統工藝的豐富意蘊，體現中華文化的重要價值和意義。這是我們要學會深入開采中國傳統吉祥紋樣的深刻內容，深入挖掘其文化底蘊，以便于再利用各種傳播形式對其進行傳播的時候，能夠更加精準地掌握其所要表達的內涵和意義。例如，傳統吉祥紋樣當中真乃征召，民間以為吉祥事與兇險事都有預兆和兆頭，為了促使吉祥事物的實現，滿足觀念中對吉祥事物的追求，便有了吉祥的崇尚，在遠古時代就將福善之事、嘉慶之征表現為具體可感的形式，形成繪畫的這樣的形式，便是吉祥紋樣的前身。這種有關于傳統文化的豐富內涵和故事與中國傳統吉祥紋樣的結合，能夠更加引起現代人對這種事物的興趣，或者以一個故事作為切入點來對某一個具體的吉祥紋樣進行講解，以具體可感的形式，讓年輕人去理解中國傳統吉祥紋樣，掌握其內在豐富的意蘊，并且生發對其的敬畏和崇拜之情。這種對于中國傳統紋樣內容的深入剖析和理解，就是一種能夠很好的將傳統吉祥紋樣傳播以及發展下去的手段。
(二)創新形式，激發興趣
在現代社會，很多人不愿意去了解中國傳統文化的一個壯原因，就是有的傳播和傳承的形式過于枯燥，以內容的反復講解為主，使得很多人喪失了對了解這些文化的興趣。送吉祥紋樣也是同樣的道理，如果僅僅將一幅幅精美的作品展現在現代人們面前，很多人或許會驚嘆這種傳統吉祥紋樣的精美，但是同樣人們也僅僅只會留有一些很淺薄的記憶，不會愿意去深入挖掘這些傳統吉祥紋樣到底代表了什么，以及它未來應該如何傳承和發展下去。所以，對于傳統吉祥紋樣的形式進行創新，也有助于對中國傳統吉祥紋樣進行有效的發展。那么，應該如何，對于這種傳統吉祥紋樣的傳播形式進行創新呢?例如，首先我們可以通過傳統吉祥紋樣在生活當中的運用來激發更多的人去了解他，比如傳統吉祥紋樣，其實在繪畫以及語言運用中有很多的體現，在繪畫中，例如，古人有人云“與人之善，如入芝蘭之室，久不聞則其香化矣”，在吉祥畫里，人們習慣芝蘭同用，比喻君子之交。而在語言方面，傳統吉祥紋樣體現在諧音方面，連中國人都希望討一個好的“口彩”，而這種口彩便是一種吉祥的體現。能將這種傳統吉祥紋樣的形式及時向年輕人進行傳播，激發他們對于傳統吉祥紋樣的認識和理解，有助于傳統紋樣在現代社會的傳播和發展，當他們有了興趣去深入挖掘傳統吉祥紋樣的內容時，在現代社會也會有更多的機會去展現這種傳統吉祥紋樣。另外，也可以采取傳統吉祥紋樣故事講解的形式，故事往往具有較強的吸引力，如果能用故事的方式去對傳統吉祥紋樣進行了解，那么很多愿意聽故事的現代人將會更多地去關注傳統吉祥紋樣。
(三)結合實際，保留意蘊
中國傳統吉祥紋樣流傳至今，一個最重要的特點就是它具有豐富的內涵和意蘊，代表了福祿壽喜等等吉祥的觀念，所以要將傳統吉祥紋樣發展下去，必然不能丟掉其最重要的意蘊特征。而與實踐相結合，能夠將中國傳統吉祥紋樣更加廣闊和豐富的融入到現代社會當中。具體的時間能夠讓人們也更加具象化的方式去感受中國傳統紋樣，直觀地理解其變化發展以及豐富內蘊。因此將中國傳統文化與實踐相結合，是發展傳承和發展中國傳統吉祥紋樣的重要手段。
比如在現在各個省份的博物館，對于很多中國傳統的習俗文化都有展示，像皮影等等也曾經在成都博物館展覽并且取得成功。如果能將中國傳統紋樣以繪畫的形式在博物館中進行展覽，并由專門人員講述他的起源，或者用一些美術手段將其呈現在大眾面前，那么對于中國傳統吉祥紋樣的傳播也是有重要作用的，但是在對這些內容進行描述的時候，不可避重就輕，過分地描述其外在，而忽視了其內在豐富的意蘊和內涵。結合實際情況，運用藝術畫的方式到實地去展示中國傳統吉祥紋樣，并在展示的過程中保留其豐富的內容，讓更多現代社會的人能夠感受到中國傳統吉祥紋樣的豐富內涵，促進中國傳統吉祥紋樣的繼承與發展。